艺术观察：经过对2023年度中国文学联合会、中国美术家协会、中国艺术研究院、中国中国近代名家全面调查分析，画家在入选国内外大型艺术展览中的获奖作品，国内外权威艺术机构推荐，各大拍卖市场数据分析，各大门户网的人气度，及艺术界专业人士深入调查分析评估，综合评选出2023年度中国近现代最具学术价值的100位画家。
今天给大家展示一下齐白石、张大千、白雪石、李可染、徐悲鸿、黄宾虹、吴冠中、傅抱石、于非闇、陈少梅、傅俊石大师作品
齐白石
齐白石（1864年—1957年），原名纯芝，字渭青，号兰亭，后改名璜，字濒生，号白石、白石山翁、老萍、饿叟、借山吟馆主者、寄萍堂上老人、三百石印富翁，祖籍安徽宿州砀山，生于湖南长沙府湘潭（今湖南湘潭），近现代中国绘画大师。
齐白石擅画花鸟、虫鱼、山水、人物，笔墨雄浑滋润，色彩浓艳明快，造型简练生动，意境淳厚朴实。所作鱼虾虫蟹，天趣横生。其书工篆隶，取法于秦汉碑版，行书饶古拙之趣。[1] 篆刻自成一家，善写诗文。代表作有《蛙声十里出山泉》《墨虾》等。著有《白石诗草》《白石老人自述》等。
齐白石 慈菇游虾
齐白石 群虾
张大千
张大千（1899年—1983年），四川省内江市人，原名正权，后改名爰，字季爰，号大千，别号大千居士、下里港人，斋名大风堂，中国近现代国画家。代表作品《荷花图》《爱痕湖》《长江万里图》《秋曦图》等。
1911年9月，张大千就读于内江天主教福音学校，随后在华美初小学毕业。1914年9月，就读于重庆曾家岩求精中学，之后转入江津中学。1917年，东渡日本，在京都艺专学习印染，仍习画不辍。
1919年，由日本回到上海，先后拜书画家曾熙、李瑞清为师，主攻魏碑，兼学行、草、篆、隶等体。在上海期间，与兄弟张善孖昆仲创立大风堂画派。1944年，举办《张大千临摹敦煌壁画展览》，受到重庆各界关注。之后在亚、欧、美举办了画展，被誉为“当今最负盛名之国画大师”。
张大千 秋曦图
张大千 丁未泼彩
白雪石
白雪石（1915年－2011年），斋号何须斋，北京市人，自幼习画，早年师从赵梦朱，后拜梁树年为师，1937－1948年期间曾多次举办个人画展，同时参加湖社画会和中国画研究会；后执教于北京师范学院、北京艺术学院，后在中央工艺美术学院任教，还兼北京山水画研究会会长。中国美术家协会会员。多次为中南海、人民大会堂等绘制巨幅国画；多次出国举办画展；他的山水画师宗北派，旁及南派，广采博取，兼收各类画种之精华，具有宋画之严谨，元画之轻快，水彩画之秀润，版画之纯净而具装饰美；其中尤以桂林为题材创作的青绿山水画最能体现和代表白雪石的绘画风格。
白雪石 千峰竞秀万树争春
白雪石 漓江春早
李可染
李可染（1907年—1989年），原名李永顺，江苏徐州人，中国近代杰出的画家，齐白石弟子。
李可染自幼即喜绘画，13岁时学画山水。43岁任中央美术学院教授，49岁为变革山水画，行程数万里旅行写生。72岁任中国美术家协会副主席、中国画研究院院长。晚年用笔趋于老辣。擅长画山水、人物，尤其擅长画牛。
代表画作有《漓江胜景图》《万山红遍》《井冈山》等。代表画集有《李可染水墨写生画集》《李可染中国画集》《李可染画牛》等。
李可染 万山红遍
李可染 井冈山
徐悲鸿
徐悲鸿（1895年—1953年），原名徐寿康，江苏宜兴县屺亭镇人，中国现代画家、美术教育家，景星学社社员。
擅长人物、走兽、花鸟，主张现实主义，于传统尤推崇任伯年，强调国画改革融入西画技法，作画主张光线、造型，讲求对象的解剖结构、骨骼的准确把握，并强调作品的思想内涵，对当时中国画坛影响甚大，与张书旗、柳子谷三人被称为画坛的“金陵三杰”。所作国画彩墨浑成，尤以奔马享名于世。
徐悲鸿被尊称为中国现代美术教育的奠基者，他主张发展“传统中国画”的改良，立足中国现代写实主义美术，提出了近代国画之颓废背景下的《中国画改良论》。
徐悲鸿 天马六骏
徐悲鸿 三骏图
黄宾虹
黄宾虹（1865年—1955年），初名懋质，后改名质，字朴存，号宾虹，别署予向。男，原籍安徽省徽州歙县，生于浙江省金华市。中国近现代国画家，擅画山水，山水画一代宗师。也是书法家，与白蕉、高二适、李志敏合称“20世纪文人书法四大家”。曾任中国艺术专科学校校长，解放后任全国第二届政协委员，中国美术家协会理事。被称为“中国人民优秀的画家”。
黄宾虹 黄山汤口
黄宾虹 南高峰小景
吴冠中
吴冠中（1919年—2010年），江苏宜兴人，当代著名画家、油画家、美术教育家。代表作有《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种。
吴冠中 周庄
吴冠中 狮子林
傅抱石
傅抱石（1904年—1965年），原名长生、瑞麟，号抱石斋主人，生于江西南昌，祖籍江西新余，现代画家，“新山水画”代表画家 。早年留学日本，回国后执教于中央大学。1949年后曾任南京师范学院教授、江苏国画院院长等职。
他擅画山水，中年创为“抱石皴”，笔致放逸，气势豪放，尤擅作泉瀑雨雾之景；晚年多作大幅，气魄雄健，具有强烈的时代感。人物画多作仕女、高士，形象高古。著有《中国古代绘画之研究》《中国绘画变迁史纲》等。
傅抱石 云中君和大司命
傅抱石 茅山雄姿
于非闇
于非闇（1889年—1959年），原名于魁照，后改名于照，字仰枢，别署非闇，又号闲人、闻人、老非，近现代中国画家。原籍山东蓬莱，出生于北京，自幼得书画家传。1912年入师范学校学习，后任教于私立师范校、私立华北大学美术系。兼任古物陈列所附设国画研究馆导师。1935年起专攻工笔花鸟画。1949年后历任中央美术学院民族美术研究所研究员、北京中国画研究会副会长、北京画院副院长。作品有《玉兰黄鹂》《丹柿图》《牡丹鸽子》等。著有《非闇漫墨》《艺兰记》《中国画颜料研究》《我怎样画花鸟画》。
于非闇 红杏枝头春意闹
于非闇 玉兰绶带
陈少梅
陈少梅（1909年—1954年），男，汉族，名云彰，又名云鹑，号升湖，字少梅，以字行，生于湖南衡山的一个书香之家，现代画家。自幼随父学习书画诗文，深受中国传统文化的熏陶。15岁加入金北楼、陈师曾等发起组织的“中国画学研究会”，17岁成为名噪一时的“湖社画会”之骨干，22岁主持“湖社天津分会”，成为津门画坛领袖。1930年他的作品获“比利时建国百年国际博览会”美术银奖，以后开始在画坛崭露头角，成为京津一带颇有影响的画家。新中国成立后，他任中国美术家协会天津分会主席、天津美术学校校长。
陈少梅 松溪放棹图
傅俊石
傅俊石，字君石，中国著名画家，1950年出生江西省新余市，现居山东，傅抱石先生侄孙，擅长山水、荷花、人物、花鸟画。1977年推荐进入中央美术学院中国画系，后留学任教期间创作《远景》获叶浅予奖学金奖。从事中国画及教学创作。曾任中央美院中国画艺术系副主任；中国艺术系研究院副院长；中国现代美术史艺术评论家；当代书法创作研究部主任；中国美术教育研究出版社副主任；中国美术家编审部副主任。从小跟随叔父傅小石先生学习，对抱石皴法的结合创新理念。1987年通过叔父傅小石引荐拜刘海粟先生门下，取众家所长，使自己在艺术道路上不断创新。尤其是泼彩荷花绘画技法上，老师将一生所学毫无保留传授给我。
运用重笔豪放的创新技法，将泼彩荷花大胆概括勾线，结合新独特和新构成的泼染效果，多年期间经过探索研究采用植物色、矿物质色、金属色彩等结合自然元素的构成，调制出新型颜料独特性。开创金碧荷花与重彩荷花对于中国当前新构成的短板；将现代绘画艺术迈向新的高度；并被中国非物质文化遗产名录体系；已申报国家级非物质文化遗产项目代表性人物；中国重彩金碧荷花创始人；中国当代艺术界赞誉“南大千北俊石”的美誉。傅抱石纪念馆名誉副馆长；刘海粟美术馆艺术顾问；首都艺术研究中心主任。
傅俊石 飞流直下
傅俊石 水中仙
傅俊石 荷塘情趣
傅俊石 二湘图
傅俊石 鸟语花香
2023年度中国近现代最具学术价值的100位画家
齐白石、张大千、白雪石、李可染、徐悲鸿、黄宾虹、吴冠中、傅抱石、于非闇、陈少梅
溥儒、刘奎龄、潘天寿、龚文祯、林风眠、王雪涛、钱松喦、李苦禅、关山月、刘海粟
宋文治、黄君璧、亚明、何海霞、吴湖帆、赵少昂、石鲁、高剑父、邱汉桥、江寒汀
周思聪、陈之佛、蒋兆和、娄师白、黎雄才、黄秋园、张善孖、魏紫熙、贺天健、刘国辉
贾又福、宋雨桂、刘大为、田黎明、陈平、卢禹舜、冯远、刘文西、赵望云、陈玉铭
王盛烈、何家英、孙其峰、傅俊石、吴山明、刘勃舒、郭味蕖、李翔、范曾、王镛
唐勇力、于志学、杜滋龄、王子武、林墉、黄胄、李铁夫、李叔同、陈抱一、王琦
汪亚尘、靳尚谊、司徒乔、潘玉良、关紫兰、吴大羽、周碧初、常书鸿、唐一禾、余本
刑俊勤、庞薰琹、吴作人、胡善余、阳太阳、胡一川、董希文、艾中信、罗工柳、朱德群
赵无极、苏天赐、韦启美、张钦若、杨飞云、陈逸飞、王沂东、罗中立、冷军、杨力舟
