《落日忆山中》34x36cm 纸本水墨 2024年
染背景在中国画中起到丰富画面，润泽画面的作用，染的好能辅助主题，染不好就闷堵，画蛇添足。不能为染而染，要有目的去染。
《高节》45x45cm 纸本水墨 2024年
《芙蓉出水》34x34cm 纸本水墨 2024年
当观念与主题发生碰撞时，主题应与观念让步，这又产生了一个打破传统的问题。当传统被打破，作品在一种不自觉的状态中悄然进入了现代绘画领域。
《雅韵》34x68cm 纸本设色 2024年
《秋声》34x34cm 纸本水墨 2024年
《静芳》34x68cm 纸本水墨 2024年
作品除了继承传统，还要有文学、心性的修养及对生命体验的感悟，通过写生才能发现和创作出有别于古人的新的美。
《野色》15Ⅹ40cm 纸本水墨 2024年
《有余图》34x68cm 纸本水墨 2024年
《秋意淡泊》34x68cm 纸本水墨 2024年
画面中的空白与实处同等重要，尽量避免对称，形状雷同，如果空白没处理好，实处也一定没处理好。
《香自在》34x68cm 纸本水墨 2024年
《荷之韵》104x220cm 纸本水墨 2024年
《玉雪》34x68cm 纸本水墨 2024年
《无染》34x45cm 纸本水墨 2024年
计白当黑是绘画中常用的词，大多数人在绘画中只认真对待黑（实），而忽略了白（虚），如果能注意到画面中的虚，绘画水平会提高一个档次。
《秋山图》34x68cm 纸本水墨 2024年
《晨露》34x34cm 纸本设色 2024年
《芳瑞》80x45cm 纸本水墨 2024年
主宾关系是绘画中首先要考虑的问题，所谓一山不能有二虎，主角与配角在作品中份量不能相等，这种观念来自于中国历史上的儒家思想，君是君，臣是臣，中国画属于东方文化，在处理关系上还是要遵循儒家思想。从美学角度讲，对称，平均是不符合美学观念的，黄金分割率之所以在美术上大量运用说明三七开还是美的。这是无数事实证明的规律。
《仁者寿》34x34cm 纸本设色 2024年
《香如故》24x68cm 纸本水墨 2024年
《硕果》68x34cm 纸本设色 2024年
思想即是想法，即是追求，即是学识，即是认知，即是灵魂，功夫固然重要，如果一幅作品功夫好但沒灵魂没想法，日画百幅，又有何用？
《香清》24x68cm 纸本水墨 2024年
《牧归》34.5x34.5cm 纸本水墨 2024年
《听雨》34x68cm 纸本水墨 2024年
写生到创作语言转换的正确途径是画家实地写生，然后根据写生稿和写生时的场景记憶运用艺术手段完成创作。
《花中君子》113x208cm 纸本水墨 2024年
杜俊杰，1979年生，四川仪陇人。师从孙其峰先生。修业于天津美术学院和国防大学军事文化学院。文化部中国画创作研究院副研究员、中国画创作研究院画家、中国书画家联谊会理事、孙其峰书画艺术研究院研究员、津门书画院特聘画家、北京翰鸿书画院画家、北京川籍书画家联谊会副会长、国家一级美术师。多次举办个展或联展，书画作品散见于各类专业报刊，多次在全国、全军书画作品大赛中入展和获奖。画廊和艺术机构签约画家。国画作品多次被党、国家、军队领导人、美术馆、博物馆等艺术机构及个人收藏，被作为国礼赠予外宾。
